Как развить в себе взгляд фотографа. Часть одиннадцатая

Разделы: 

Как развить в себе взгляд фотографа. Часть одиннадцатая

Продолжаем наше путешествие по лабиринту на фотополе. Поскольку мы уже достаточно прошагали скоро доберёмся к выходу. Но до него ещё несколько поворотов и переходов. Да и повернуть необходимо в нужную сторону. А чем ближе к выходу, тем упражнения сложнее. Моя задача не научить вас копировать чужие работы или подражать известным мастерам, а помочь развить авторский стиль, ваш стиль.

Любитель фотографирует то, что интересно ему, но не всегда интересно людям. Коммерческий фотограф снимает то, что не всегда интересно ему, но интересно людям. Фотохудожник фотографирует то, что интересно ему и интересно людям.

Упражнение №31 Сопоставление

Основное в фотографии, пожалуй, даже главное – это выбрать точку обзора. С неё всё начинается. Но не менее важно определить, как и какие элементы связаны между собой. Один из приёмов, позволяющих выявить потенциальные связи, сопоставление.

Сопоставление – один из базовых инструментов композиции. Он способствует упрощению сюжета (приёмы упрощения мы осваивали в упражнении №28) и отсечению элементов, отвлекающих внимание от основной идеи (концепции). Самый простой пример сопоставления – многочисленные снимки «на фоне». Человек и пирамиды, развалины древнего храма, небоскрёб или мост. Правда в большинстве своём многие не осознают, что используют приём сопоставления. А просто фотографируют потому что так принято.

Нашему сознанию нравится всё упорядочивать, находя взаимосвязи между объектами. И если оно эту взаимосвязь уловило (а умение найти и подчеркнуть такое взаимодействие зависит от уровня мастерства фотографа), то снимок будет восприниматься комфортно и выглядеть гармоничным. Какие могут быть варианты сопоставления?

Антагонисты (противоположности). Большой – маленький. Чёрное – белое. Быстрое – медленное. Жидкое – твёрдое. Самые разнообразные варианты.

Схожесть. То есть объекты на первый взгляд похожи, но различаются отдельными деталями.

Отзеркаливание. В этом случае объекты могут быть как похожими, так и абсолютно разными. Смысл отзеркаливания в том, что они объединяются одним или несколькими свойствами, общей идеей, внешним видом или ещё чем-либо.

Противопоставление. Это когда два или более объектов противопоставляются друг другу.

Сравнение. С помощью фотографии, как бы предлагаем зрителю сравнить объекты между собой.

Вот снимок, который подходит под все вышеописанные приёмы.

Здесь присутствуют и антагонисты – группа и один человек. Строгие костюмы и свободная одежда. Тёмное и светлое.

И схожесть – молодые люди примерно одного возраста.

И отзеркаливание.

И противопоставление.

И сравнение.

Большинство данных приёмов мы уже освоили раньше.

Задание первое. Просто проработайте все варианты сопоставления. Сделайте по одному снимку антагонистов, схожести, отзеркаливания, противопоставления и сравнения.

Дальше без иллюстраций. С этого момента начинает работать ваша авторская фантазия. Два последующих задания – полная импровизация и наработка индивидуального фотопочерка.

Задание второе. Сопоставление. Задействуем знакомых в качестве фотомоделей. Сначала необходимо продумать идею снимка. Можно сфотографировать на фоне афиши на которой изображён певец, актёр, музыкант, цирковой артист, композиционно обыграв сюжет. Можно на фоне большого сооружения, тем самым подчеркнув масштаб. Опишите подробно несколько вариантов и воплотите их в фотосъёмке. Затем проведите подробный анализ полученных результатов. Выберите из снимков наиболее интересный на ваш взгляд. Законченная работа, должна смотреться как оригинальный фотопортрет.

Почему обязательно записывать? Не знаю, как у вас, а у меня бывали случаи, когда приходила в голову идея интересного снимка, но не будучи вовремя зафиксированной, терялась в пространстве. А потом я долго пытался восстановить по крупицам замысел. И не всегда удачно. Иногда замысел терялся безвозвратно.

Задание третье. Портрет. Каким именно будет формат, ростовым, поясным или грудным, выбирать вам. Фон особого значения не имеет. Акцент на портретируемом. Задача придать человеку образ, который вступит в противоречие с его обычным обликом и чертами характера. Создать креативный контраст. Понимаю, что задание тяжёлое. А я и не обещал, что легко будет.

Упражнение №32 Выравнивание

До этого мы с вами поработали с базовыми фигурами, с линиями, с сопоставлением и так далее. Теперь пришёл черёд изучить очередной приём – выравнивание.

Как вы уже поняли из предыдущих упражнений важное значение имеет то, где и как именно расположен главный объект. Поскольку он активно взаимодействует с остальными составляющими снимка. Не стоит воспринимать этот термин буквально. Выравнивание, совсем не размещение объектов в кадре, как солдат в строю. Это сопоставление главного объекта и предметов фона или второго плана. Оно может иметь практически любой тип развития. Вертикальный, горизонтальный, диагональный, линейный или дуговой. Все эти приёмы объединяет одно – совмещение осей. Как вы уже убедились ранее, выполняя предыдущие упражнения, чёткая обрисовка линии или формы придаёт изображению более гармоничный вид за счёт создания латентной структуризации. Схожее ощущение возникает если объекты в кадре соединены, либо разделены графической связью. Один из приёмов, позволяющих подчеркнуть такую взаимосвязь и есть выравнивание. Данный приём активно пересекается с предыдущим (сопоставление).

Пример первый.

На этом снимке у нас два рыцаря. Левый держит меч вертикально, правый немного по-диагонали. В результате они как бы разделили аудиторию болельщиков обозначив положением меча своих сторонников.

Пример второй.

Мужчина одетый в тельняшку с флагом военно – морских сил России в руках. Как видите на первом снимке ни о каком выравнивании речи не идёт.

Но вот он изменил положение, флаг развевается на ветру и ветви берёз повторяют изгибы флага. В результате второй снимок воспринимается более гармонично.

Пример третий. На этом фото взаимодействуют диагонали.

Диагонали тележки, погруженной в неё ударной установки и металлической конструкции на втором плане.

Задание первое. Как обычно наработка навыка. Поработайте пока в вертикальном формате. Два или более вертикальных объекта на переднем и заднем плане взаимодействующие между собой.

Задание второе. Формат горизонтальный. Требования как в предыдущем задании, только теперь выравнивание не только по вертикали, но и по горизонтали.

Задание третье. Включаем в кадр людей не как случайных прохожих, а как основной композиционный элемент и используем приём выравнивания.

Упражнение №33 Исключение точки привязки

Мы все привыкли видеть на фотографии (хотя и не осознаём этого) «точку привязки». Точка привязки – точка которая помогает зрителю понять откуда именно был сделан снимок. То есть, где находился фотограф в момент съёмки. Такую роль может выполнять линия горизонта, небо, крупные узнаваемые объекты, полностью включённые в кадр.

Например, вы сфотографировали своего приятеля на фоне храма «Василия Блаженного». Естественно, тем, кто бывал на «Красной Площади» сразу будет понятно где располагался фотограф. И таких примеров можно привести массу.

Мы же возьмёмся освоить обратный вариант – исключить точку привязки. Если внимательно произвести анализ фоторабот, то можно заметить, что многие из них лучше смотрелись бы, используй авторы этот приём. Может на первый взгляд это прозвучит парадоксально, но иногда линия горизонта или небо оказываются лишними в кадре. Отвлекают внимание на себя, не давая зрителю сконцентрироваться на главной идее снимка.

Допустим вам понравился парк, и вы хотите сделать портрет своей знакомой использовав его в качестве фона. Но из-за наличия «точки привязки» вместо портрета у нас получился пейзаж с человеком в кадре. Или во время поездки приглянулась одна из колоритных улочек в старом арабском квартале. Фотографируем. А попавшая в кадр линия горизонта и блёклое небо, лишённое облаков напрочь стёрло всё своеобразие, превратив фотографию в скучную, ничего не выражающую картинку.

Уход от точки привязки можно и нужно использовать как художественный приём для получения «необычных» снимков «обычных» объектов. Отчасти мы это уже делали, выполняя упражнения №17 и №22.

Для примера два снимка. Уличный портрет. Для наглядности снимки представлены как есть, безо всякой доработки.

На первом у нас виден дом на заднем плане, линия горизонта, небо и так далее. То есть присутствует точка привязки.

Теперь изменим положение, чтобы уйти от привязки.

Как видите второй портрет выглядит более динамично.

Задание первое. Фотосъёмка с исключением точки привязки. Отработка приёма.

Задание второе. Пейзажное. Отправляемся на улицу и делаем снимки. Различные варианты пейзажей. Кому какие больше нравятся. Ищите такие сюжеты, где снимок лишённый точки привязки будет смотреться более выигрышно. Попробуйте разные варианты.

Задание третье. Портрет. Приглашаем кого-либо из знакомых выполнить роль фотомодели и снимаем несколько разноплановых портретов в узнаваемых местах. Таким образом, чтобы место где снят портрет, можно было бы узнать только по косвенным признакам. Да и то не сразу.

 

Рекомендовать "Как развить в себе взгляд фотографа. Часть одиннадцатая"